摘要：
李云迪自传电影《新浪漫主义》何时上映?当你在电影院能看的时候就上映了~~~浪漫主义艺术风格是什么?简言之,浪漫主义分两类;就中国传统文学而言,浪漫主义多半完美化,例如典型的乐府双臂...
李云迪自传电影《新浪漫主义》何时上映?
当你在电影院能看的时候就上映了~~~
浪漫主义艺术风格是什么?
简言之,浪漫主义分两类;就中国传统文学而言,浪漫主义多半完美化,例如典型的乐府双臂和神话传说等等,都在悲喜中体现美好的愿望;而西方浪漫主义多半偏忧郁色彩,较为典型的如罗密欧与朱丽叶;而日本文学中则倾向于平凡生活中隐匿的淡淡的哀伤,如川端康成的雪国.归结起来,浪漫一派认为是完美主义的纯理想式文学,另一派则倾向于伤离色彩的淡淡的耐人寻味的心酸;
浪漫主义是什么????
音乐中的浪漫主义
浪漫主义这一词的含义,原来是指用罗曼语（Roman）书写的故事,进而专指长篇小说或骑士故事,后来也包括191小说等.浪漫主义在艺术上的兴起,首先出现于十八世纪的文学中.在作品里,将一切个人的感情、趣味和才能完全不受限制地表现出来.就是说,作曲家强烈地表现出自己的癖好.这与受形式支配的古典主义在理论上相对立.古典主义的音乐是线条式的而且是鲜明的,浪漫主义的音乐富于色彩和感情,含有许多主观、空想的因素.然而,这只是原则上的区别,实际上在古典主义音乐中,已含有浪漫主义的因素,而浪漫派的作品中,也多有古典式的内容.
二、浪漫主义音乐的形成
初期浪漫主义音乐与其它姊妹艺术一样,发自欧洲"启蒙时代"的思想与同法国大革命有关的自由民主思想,比文学中的浪漫主义约晚数十年.贝多芬的晚期作品已成为初期的浪漫主义的先驱,其后的作曲家们都可划分为浪漫派.从时代上来说,十九世纪中叶是其全盛时期.
三、浪漫主义音乐的代表人物
事实上,在古典派作曲家贝多芬、罗西尼和韦伯的后期作品中,就已经明显地流露出浪漫主义音乐的风格,正是他们开创了浪漫派的先河.
1800年前后出生的作曲家们,形成了初期浪漫主义的中心.作为代表初期的浪漫派作曲家,可举出舒伯特和柏辽兹这两人.他们都是从格鲁克、海顿、莫扎特和贝多芬的传统出发,而又各自形成了自己的流派.后来,浪漫主义音乐经过门德尔松、舒曼 >>>>精品（暖文）在线阅读<<<
、肖邦和威尔第等人的进一步完善,在柴科夫斯基、李斯特和瓦格纳的时代达到了高峰,这一系列作曲家、钢琴家构成了中期浪漫主义的中心.至于马勒、理查·施特劳斯和拉赫玛尼诺夫等近代名家的作品,则在音乐史上归于晚期浪漫主义音乐.
四、浪漫主义音乐的历史地位
浪漫乐派在音乐史上的地位不言而喻,不但这一时期盛产伟大的音乐家,而且音乐体裁空前广泛,出现了诸如无词歌、夜曲、艺术歌曲、叙事曲、交响诗等新颖、别致的形式,是人类艺术史上的一个"宝库".
浪漫主义音乐也是一座桥梁:韦伯接受了格鲁克和莫扎特的传统,传至近代的瓦格纳;舒柏特在器乐方面是贝多芬的继承人,但是他的浪漫主义艺术歌曲,经过舒曼和沃尔夫传到现在;柏辽兹的标题音乐出自贝多芬的《田园》交响曲,后来又与近代法国的印象主义发生联系.
田汉新浪漫主义戏剧的成就
在中国20年代的戏剧舞台上,田汉有其同仁们发起了一场"艺术戏剧运动",他们在社会政治功能的挤压中,执著地表面戏剧的生命象征意识.本文立足于田汉20年代早期剧作,以新浪漫主义为理论视点,重在挖掘其剧作内在的精神实质,即:同时具有物欲冲动和精神追求二重结构的本体的人,如何在这两种因素的碰撞与交锋中,体味灵的觉醒,把握宇宙的意志.
古典主义,浪漫主义,民族乐派,印象主义的含义?
1.古典主义时期的音乐,情绪的丰富变化和对比获得了全新的强调.2.节奏的灵活爱,给古典主义音乐增添了变化.3.与晚期巴洛克音乐的复调织体相比,古典主义音乐基本上属于主调音乐.4.古典时期的旋律悦耳动听,且容易记忆.古典主义音乐,将深邃的思想和热烈的激情赋予古典主义音乐的形态上.18世纪初～19世纪初的音乐风格.它出现在巴洛克时期之后,结束于浪漫主义时期之前,而且与这前后的两个时期都有着相当大的年代上的交叠.《海上钢琴师》《她比烟花寂寞》《莫扎特》
浪漫主义音乐:对主观感情的崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想.浪漫主义音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比.浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派,它产生在十九世纪初.《新浪漫主义》《最后的浪漫》
民族主义音乐在十九世纪西方浪漫主义音乐中占有重要地位.很多相对封闭的国家的作曲家继承了德奥等成熟的主流音乐文化,与本民族的音乐素材创造爱地结合起来,进行了杰出的、不朽的创作,展现了音乐交流碰撞的强大生命力,成为浪漫主义音乐得以延续的重要生力军.表达出浓郁的乡土风情、鲜明的国籍和民族爱,浪漫主义风格隶属.《最后的武士》《南京》
印象主义音乐并不通过音乐来直接描绘实际生活中的图画, 而是更多地描写那些图画给我们的感觉或印象,渲染出一种神秘朦胧、若隐若现的气氛和色调.在印象派的音乐中,富有色彩效果的和声远比旋律重要.由于钢琴兼有和声以及音色精致变化的功能,又能在琴槌、琴弦和踏板的巧妙组合之中产生奇妙的泛音效果,最能表达云雾水爱音响的灵动之感.超然物外,精神遨游在水光山色之中,在虚无缥缈的意境中进入一个忘我无我的境界.
印象主义音乐是19世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种新音乐风格,它深受当时印象主义绘画和象征派诗歌的影响,追求刻画实物周围的色彩与光影在瞬间的迷离变幻.法《车轮》《狂热》
